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Création 2011 I Durée : 10:00

Interprétation  

Corinne Rochet
Chorégraphie /Lumière / Costume  

Pettit*Rochet

Musique  

Nicholas Pettit

Chargé de la coordination

et diffusion des projets  

Emmanuel Colliard

Production : Cie Utilité Publique

Tournée : Tanzfactor 2011

JOURNAL D'ELLE  

 

Les chorégraphes Pettit*Rochet nous projette au travers de Journal d’elle, dans un espace intime où le corps se vit comme la résonnance d’un environnement hostile, appréhendable et imperceptible dans son sens. Un espace où les mouvements sont autant de résistance à ne pas s’incliner, où la danse et le geste sont comme une force, un appel.

 

Notes d'intentions:
Comme un journal, Journal d'elle s'est composé sans enjeu au fil du temps à partir de matières qui ne trouvaient pas encore leur place au sein de d'autres créations. Joindre ces matières et leur donner une existence, voir comment elles résonnent ensemble, obser-ver le sens de ce qu'elles nous transmettent.

Sortir de la narration, laisser la place au corps, travailler sur différents niveaux spatial, sensoriel, auditif.



Travailler à partir de modules de mouvements dansés définis. Trouver à chaque module sa qualité, sa parti-cularité. Relier le tout par le procédé de la composition improvisé, relier le tout en temps réel. Connaître le parcours, définir l'espace, les qualités de mouvement, la succession des tableaux et laisser la place à l'exercice de la composition en temps réel. L'écriture s'inscrit et se finalise au fil des répétitions. Le temps et la répétition comme outils au service de l'écriture gestuelle.



Pour ce projet deux qualités le mouvement tranché, sec, les lignes, les directions dans l'espace en opposition au mouvement lâché, fluide, à la dissociation.



Habiller de noir, pantalon et tee-shirt, retirer tout ce qui pourrait influencer le discours du corps.



Entre maîtrise et lâcher prise Journal d'elle nous propose une courte pièce où le corps à la fois tendre, faible, puissant et désorganisé nous plonge dans la réalité d'une femme prise entre résistance et abandon et laisse ainsi à chacun la place de ressentir et faire une lecture personnelle de la pièce. Corinne Rochet 

Through Journal d’elle [Her Diary], the choreographers Pettit*Rochet projects us into an intimate space where the body sees itself as the resonance of a hostile environment, which is both fearful and difficult to understand.



A space where movements indicate a refusal to bend, and where dance and gestures are like a force, or a cry for help. 



Ours intentions
Just like a diary, Journal d'elle was composed continuously over time using materials that had not yet found a place in other shows. It consisted of joining these materials together and giving them existence, seeing how they resonate with each other, and observing the significance of what they have to tell us.



Getting away from the narrative, making way for the body, working on different spatial, sensory and auditory levels.



Working with modules of defined dance movements. Discovering the particular characteristics of each module. Linking the whole by means of improvised composition; linking the whole in real time. Understanding the journey, defining the space, the kinds of movement, the succession of tableaux and leaving room for composition in real time.



The choreography is developed and finalised in the course of the rehearsals. Time and repetition are tools in the service of transcribing movement.



This project highlights two qualities:
clear-cut, neat movements, carving lines and directions in space, contrasted with loose, fluid movements and dissociation.



The dancers dress in black trousers and tee shirts, removing everything that could influence the body's own discourse.



Between controlling and letting go, Journal d'elle is a short piece where the body is at once soft, weak, strong and disorganised as it plunges us into the reality of a woman caught between resistance and abandon, thus giving everyone space to feel the dance and read it in their own individual way. Corinne Rochet

Pettit*Rochet

Cie Utilité Publique

 

Studio2

Rue du Valentin 35,

1004 Lausanne, Suisse

Chorégraphes

Corinne Rochet et Nicholas Pettit​

Directeur·trice de la MARCHEPIED Cie

www.marchepied.ch

Administration : +41 (0)21 312 16 90

Touring : +41 (0)76 392 49 17

Communication : +41 (0)76 558 47 43

pettit.rochet@gmail.com

En 2024, Pettit*Rochet reçoivent une bourse de la FONDATION GIVEL pour la construction d’une théorie et pratique chorégraphique de l’eau dans le cadre du projet « La Peau de l’eau ».

SUMMER INTENSIVE

4 au 8 août 2025 - Accadémia Dimitri, Verscio (CH)

Ouvert à toutes et tous / tous niveaux 

Devenir " fluide ", c'est ce que les chorégraphes Pettit*Rochet, proposent comme recherche. À partir de l'imagerie, des sensations et de la dynamique du matériau " eau ", Nicholas Pettit et Corinne Rochet explorent les thèmes du souffle, de l'énergie et de l'élan. A travers ce processus, ils développent un vocabulaire gestuel basé sur la fluidité et la liquidité. Entre improvisation et apprentissage, seul ou à plusieurs, les chorégraphes nous invitent à explorer les principes de mouvement d'une vague, d'un vortex, d'une ondulation, d'un flux et d'un reflux. Une approche qui encourage et développe la flexibilité, l'adaptabilité et la créativité.

INFO >

In 2024, Pettit*Rochet receive a grant from the FONDATION GIVEL for the development of a theory and practice of choreography centered around water as part of the project "La Peau de l'Eau".

SUMMER INTENSIVE

August 4 to August 8, 2025 - Accadémia Dimitri, Verscio (CH)

Open to everyone / all levels welcome

Becoming "fluid" is what choreographers Pettit*Rochet propose as their exploration. Drawing from imagery, sensations, and the dynamics of the material "water," Nicholas Pettit and Corinne Rochet explore the themes of breath, energy, and momentum. Through this process, they develop a gestural vocabulary based on fluidity and liquidity. Straddling improvisation and learning, whether alone or in groups, the choreographers invite us to explore the principles of movement of a wave, a vortex, a ripple, a flow, and a tide. An approach that encourages and nurtures flexibility, adaptability, and creativity.

INFO >

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